11 Février 2024
Chers amis amoureux de la vie,
je sens qu'il faut sauver le sculpteur Nizar Ali Badr.
Comment faire ? Ne devrions-nous pas lui consacrer une place dans nos musées ? Pouvons-nous l'aider dans son travail ?
Pierre Marcel Montmory
- livre gratuit à copier et à partager -
« Cet artiste parle de la douleur profonde de l'être humain ».
Avec les pierres (Safoon) de l'âge d'Ougarit des hauteurs du Mont Al-Aqara.
Nizar Ali Badr est une expérience unique, et il est la meilleure représentation de ce qu'on peut appeler :
« L'artiste qui ne ressemble à personne ».
Bien sûr, aucun artiste du champ de la formation arabe ne lui ressemble, même s'il appartient au noyau dur du cercle patrimonial arabe avec ses références historiques, culturelles et innées.
L'art de Nizar Ali Badr est associé aux pierres et à la formation de ces pierres avec des relations et des connexions entre elles qui expriment les aspects les plus intimes de l'artiste et sa relation avec les composants de l'existence autour de lui, y compris l'humain et la pierre.
La nature de la réalisation artistique de cet artiste.
La réalisation artistique de l'artiste Nizar Ali Badr éclaire l'énergie créatrice de la pierre à travers les âges, ajoutant à cette énergie son expérience de connaissance esthétique.
La réalité investit dans son environnement environnemental et cognitif.
Une fois que l'artiste a terminé la construction de la formation, il prend des photos avant de détruire ses constructions en raison de la difficulté de conserver ces œuvres et en raison de leur poids élevé, et de l'étendue de leur superficie, et il présente ces formations au destinataire à travers ces photographies.
Les pierres de formation sont marquées par la sainteté de l'appartenance à la civilisation Ugarit, mais cette civilisation n'a pas de dimension historique ni de lien religieux. Ces pierres qui ont porté la voix des âges et de l'histoire humaine sont les mêmes qui ont exprimé la souffrance d'une personne et, encore cette fois, ses cris et ses loyautés face à la vie et à la cruauté humaine envers les humains.
Un alphabet particulier à travers ces œuvres, dans lequel l'artiste Nizar Ali Badr, à travers ses compositions et à travers les pierres qu'il a collectées, résume l'histoire de l'homme syrien contemporain.
Les formations de l'artiste imitent les caricatures.
Temps et réalisme enregistrent le temps et les temps expressifs, les émotions.
Le projet de l'artiste est basé sur un texte visuel et un scénario qui se conclut par une voix audible, qui dépend de la stimulation pour recevoir l'idée, cette stimulation esthétique en reliant ensemble les composantes de l'œuvre, qui sont les pierres avec leurs différentes formes et couleurs naturelles, qui racontent leur première nature dans ce monde.
L'artiste exprime la réalité de l'homme syrien contemporain d'une manière qui est proche des yeux et de la pensée. Il aborde ces sujets d'une manière qui simule l'art de sculpter et cet art a besoin d'un esprit élevé, d'intelligence dans la présentation de l'idée et d'expression captivante.
Les sculptures montrent des états humains.
Guerre, pauvreté, faim, déplacement, asile, prix, injustice, corruption, sédition, humiliation, terrorisme ... Etc.
C'est lui qui imite l'état de l'homme partout, et c'est la base pour l'œuvre de l'artiste pour atteindre le monde,
Les œuvres de l'artiste se caractérisent par une grande audace dans la composition, la maîtrise du style et la profondeur de la pensée.
Nizar Ali Badr, dans son projet paternel, a testé l'esthétique des éléments environnementaux et son entrepôt technique avec les transformations de la société syrienne, s'est adressé au monde dans un langage élevé expressif, a documenté des étapes de douleur et a réordonné des clichés d'une étape importante, à travers laquelle l'humanité est entrée par sa plus large porte : la porte de l'art.
Le fils de la ville de Latakia a pu se porter volontaire pour parler de l'humanité dans les étapes les plus éloignées de l'injustice humaine.
L'artiste dans ses lignes
Le projet de l'artiste est basé sur un texte visuel et un script déduit qui a une voix audible. Cela dépend du stimulus pour recevoir l'idée, ce stimulus esthétique en liant entre eux les composantes de l'œuvre, qui sont des pierres de différentes formes et couleurs naturelles qui imitent leur premier instinct dans ce monde.
L'artiste exprime la réalité de l'être humain syrien contemporain d'une manière proche de l'œil et la pensée; traite de ces sujets d'une manière qui simule l'art de sculpter. La sculpture a besoin d'un esprit élevé et d'intelligence dans la présentation de l’idée et d’une expression claire.
Dans les œuvres, des cas humains sont représentés.
La personne syrienne y a été exposée à la guerre, à la pauvreté, à la faim, au déplacement, à l'asile, aux prix élevés, à l'injustice, à la corruption, au vol, à l'humiliation, au terrorisme... etc.
Il simule la condition humaine partout, et c'est ce qui jette les bases pour que l'œuvre de l'artiste atteigne le monde.
Les œuvres de l'artiste se distinguent par leur grande audace dans leur présentation, la fluidité du style et la profondeur de l'idée.
Nizar Ali Badr traverse son projet de reproduction, expérimente l'esthétique des éléments de l'environnement et de son matériel artistique - avec les transformations de la société syrienne - il s’adresse au monde dans un langage très expressif, documentant les étapes de la douleur avec l'enregistrement d’images importantes.
L’humanité est entrée par les plus larges portes de l'art avec l'un des outils les plus résistants : la pierre.
« L'artiste a su adapter la cruauté pour parler de l'humanité dans les étapes les plus reculées de l'injustice humaine ».
L'artiste en bref :
Nizar Ali Badr, fils de Lattaquié, né en 1964.
Son penchant pour la sculpture a commencé à l'âge de sept ans.
Il a acquis une renommée internationale grâce à son travail touchant à d'importantes questions humanitaires.
Il a fait l'objet de plusieurs études étrangères
Il a organisé des expositions en Europe, au Japon et en Corée du Sud.
Il n'a pas étudié l'art plastique ni fait une étude académique, mais il a trouvé son art dans ses gènes.
L'artiste refuse de vendre ses toiles, et les considère comme un patrimoine culturel, civilisationnel et humain de son pays.
L'artiste est surnommé Jabal Safoon (Mont Safoon).
L'artiste Nizar Ali Badr est un amoureux de son pays, il s'est distingué de son art avec ce grand amour par lequel il a atteint le monde.
Randa Halloumi